l'appropriation par les élèves
Le choix des passages du texte et leur interprétation.
Après la lecture de la pièce, la recherche sur les personnages du mythe et une introduction au théâtre latin, à Sénèque et à Thyeste (voir ci-dessous), l'étape suivante a constitué à choisir les passages qui seraient interprétés.
Les élèves se sont organisés par groupe en nombre variable (un élève seul, deux groupes de 2, un groupe de 4 et un groupe de 7). Ils ont été libres dans leur choix des extraits et ont choisi des passages se situant tous à des moments clé de la pièce.
Ensuite, accompagné par leur enseignant "en théâtre", un travail de jeu a débuté par des exercices oraux de pratique théâtrale : placement de la voix, souffle, diction, articulation et incarnation, d'abord ensemble puis en séparant chacun des groupes.
Certains ont appris le texte mais d'autres, moins assurés, ont pu lire le texte sans l'apprendre pour se concentrer sur l'interprétation.
Un travail de mise en espace a terminé cette étape en les rendant attentifs aux regards, au placement dans l'espace et au choix du décor éventuel.
L'introduction du texte latin et la finalisation des productions ont constitué la dernière étape de ce projet après la rencontre et la représentation du spectacle au TNS.
Les élèves ont cherché eux mêmes les phrases dans les passages choisis qu’ils allaient garder et traduire en latin. Dans un premier temps, les élèves ont traduit eux mêmes, puis avec l’aide de leur enseignant de Latin, ils les ont comparées au texte latin de Sénèque afin d’en vérifier l’exactitude.
Une ultime étape de répétition avec l’insertion de ces phrases latines s’est mise en place pour s’assurer de la justesse du propos.
Au final, il ne restait plus qu'à passer à la réalisation. Les élèves ont été libres de choisir un lieu comme décor et un type d’outil pour se filmer afin de finaliser les enregistrements.
Les élèves se sont organisés par groupe en nombre variable (un élève seul, deux groupes de 2, un groupe de 4 et un groupe de 7). Ils ont été libres dans leur choix des extraits et ont choisi des passages se situant tous à des moments clé de la pièce.
Ensuite, accompagné par leur enseignant "en théâtre", un travail de jeu a débuté par des exercices oraux de pratique théâtrale : placement de la voix, souffle, diction, articulation et incarnation, d'abord ensemble puis en séparant chacun des groupes.
Certains ont appris le texte mais d'autres, moins assurés, ont pu lire le texte sans l'apprendre pour se concentrer sur l'interprétation.
Un travail de mise en espace a terminé cette étape en les rendant attentifs aux regards, au placement dans l'espace et au choix du décor éventuel.
L'introduction du texte latin et la finalisation des productions ont constitué la dernière étape de ce projet après la rencontre et la représentation du spectacle au TNS.
Les élèves ont cherché eux mêmes les phrases dans les passages choisis qu’ils allaient garder et traduire en latin. Dans un premier temps, les élèves ont traduit eux mêmes, puis avec l’aide de leur enseignant de Latin, ils les ont comparées au texte latin de Sénèque afin d’en vérifier l’exactitude.
Une ultime étape de répétition avec l’insertion de ces phrases latines s’est mise en place pour s’assurer de la justesse du propos.
Au final, il ne restait plus qu'à passer à la réalisation. Les élèves ont été libres de choisir un lieu comme décor et un type d’outil pour se filmer afin de finaliser les enregistrements.
les réalisations
THYESTE de Sénèque / scène 1 (v. 1 à 121)
Arthur : monologue de Tantale |
THYESTE de Sénèque / Chœur I (v.122-175)
Adèle - Soraya - Julie : monologue du Chœur I |
THYESTE de Sénèque / scène III (v.202-335)
Garance et Louise : Atrée et le courtisan |
THYESTE de Sénèque / scène IX (v.970-1112)
Elodie et Zeynep : Atrée et Thyeste |
THYESTE de Sénèque / Chœur III (v.546-622)
Balladine - Erine - Lou - Marie - Naïs - Pierre - Alexis : monologue du Chœur III
Balladine - Erine - Lou - Marie - Naïs - Pierre - Alexis : monologue du Chœur III
Pour arriver à ce résultat, un travail en amont a été nécessaire
sénèque et le théâtre romain
Dans un premier temps c'est à Sénèque et à Thyeste qu'il a fallu s'intéresser.
Avant d'être dramaturge, Sénèque (v. 4 av. J.-C.-65 ap. J.-C.), est un philosophe stoïcien et homme d'Etat romain qui fut le précepteur de Néron. Il est parfois nommé Sénèque le Philosophe, Sénèque le Tragique ou Sénèque le Jeune pour le distinguer de son père, Sénèque l'Ancien.
Sénèque de son nom complet Lucius Annaeus Seneca est né à Corduba, dans le sud de l'Espagne, entre l'an 4 av. J.-C. et l'an 1 apr. J.-C., mort le 12 avril 65 apr. J.-C.
Conseiller à la cour impériale sous Caligula, exilé à l'avènement de Claude puis rappelé comme précepteur de Néron, Sénèque joue un rôle important de conseiller auprès de ce dernier avant d'être discrédité et acculé au suicide.
Ses traités philosophiques comme De la colère, De la vie heureuse ou De la brièveté de la vie, et surtout ses Lettres à Lucilius exposent ses conceptions philosophiques stoïciennes. Pour lui : « Le souverain bien, c'est une âme qui méprise les événements extérieurs et se réjouit par la vertu. » [extrait du document "Sénèque" distribué aux élèves et support du cours]
Avant d'être dramaturge, Sénèque (v. 4 av. J.-C.-65 ap. J.-C.), est un philosophe stoïcien et homme d'Etat romain qui fut le précepteur de Néron. Il est parfois nommé Sénèque le Philosophe, Sénèque le Tragique ou Sénèque le Jeune pour le distinguer de son père, Sénèque l'Ancien.
Sénèque de son nom complet Lucius Annaeus Seneca est né à Corduba, dans le sud de l'Espagne, entre l'an 4 av. J.-C. et l'an 1 apr. J.-C., mort le 12 avril 65 apr. J.-C.
Conseiller à la cour impériale sous Caligula, exilé à l'avènement de Claude puis rappelé comme précepteur de Néron, Sénèque joue un rôle important de conseiller auprès de ce dernier avant d'être discrédité et acculé au suicide.
Ses traités philosophiques comme De la colère, De la vie heureuse ou De la brièveté de la vie, et surtout ses Lettres à Lucilius exposent ses conceptions philosophiques stoïciennes. Pour lui : « Le souverain bien, c'est une âme qui méprise les événements extérieurs et se réjouit par la vertu. » [extrait du document "Sénèque" distribué aux élèves et support du cours]
(...) L’œuvre dramaturgique de Sénèque a longtemps été reléguée à l'arrière-plan en France. (...) Influencées par le théâtre hellénistique, ces pièces visent un public savant et cultivé - on a même soutenu qu'elles n'étaient pas destinées à être jouées, mais seulement lues devant un public choisi.
Il est vrai qu'au jeu de la scène Sénèque préfère les longs développements oratoires aux accents (...) philosophiques. Sa Phèdre (aussi intitulée Hyppolite), sa Médée, son Agamemnon méritent d'être redécouverts. La question du pouvoir est centrale: comment éviter que le pouvoir rende fou s'il est vrai "qu'on ne saurait garder longtemps un pouvoir fondé sur la violence tandis que la modération le rend durable" et que "la grandeur peut être anéantie en un instant"?
La tragédie sénéquéenne offre aussi une belle galerie de monstres au premier rang desquels il faut compter Médée ou Atrée.
[extrait du document "Sénèque" distribué aux élèves et support du cours]
Il est vrai qu'au jeu de la scène Sénèque préfère les longs développements oratoires aux accents (...) philosophiques. Sa Phèdre (aussi intitulée Hyppolite), sa Médée, son Agamemnon méritent d'être redécouverts. La question du pouvoir est centrale: comment éviter que le pouvoir rende fou s'il est vrai "qu'on ne saurait garder longtemps un pouvoir fondé sur la violence tandis que la modération le rend durable" et que "la grandeur peut être anéantie en un instant"?
La tragédie sénéquéenne offre aussi une belle galerie de monstres au premier rang desquels il faut compter Médée ou Atrée.
[extrait du document "Sénèque" distribué aux élèves et support du cours]
« Que sait-on du théâtre romain ? » Rencontre avec Thomas Jolly © theatre-contemporain.net, 2018
Sénèque a longtemps été considéré comme un philosophe composant un théâtre dit philosophique. Sous l’impulsion de spécialistes comme Florence Dupont, qui a retraduit toutes ses œuvres dramatiques, la vision de l’auteur s’est renouvelée et, avec elle, de nombreux metteurs en scène se sont emparés de ces textes, spectaculaires et magistraux. Cette présentation privilégie le rapport que l’auteur entretient avec la scène.
Sénèque a écrit ses tragédies pour les présenter lors des jeux scéniques – alors appelés ludi – qui étaient inscrits dans la culture de la cité. Les grandes caractéristiques qu’il évoque sont alors le plaisir du spectateur à voir une variation autour du thème abordé, le schéma identique de la construction du personnage, le plaisir d’assister à un divertissement pur, l’aspect fastueux et grandiose du théâtre de cette époque.
Florence Dupont, universitaire et traductrice, insiste sur l’aspect spectaculaire et théâtral des pièces de Sénèque. Selon elle, l’œuvre de ce dernier est tout sauf une « poésie assez médiocre, déclamatoire et stoïcienne ». Dans les années 1968, son théâtre n’était pas considéré comme tel, à proprement parler, tant on essayait de donner de lui l’image d’un philosophe. [https://www.reseau-canope.fr/edutheque-theatre-en-acte/auteur/seneque.html?oid=44&cHash=04c05505af7e35d4cc6bcafcb3b3d4e7]
Sénèque a écrit ses tragédies pour les présenter lors des jeux scéniques – alors appelés ludi – qui étaient inscrits dans la culture de la cité. Les grandes caractéristiques qu’il évoque sont alors le plaisir du spectateur à voir une variation autour du thème abordé, le schéma identique de la construction du personnage, le plaisir d’assister à un divertissement pur, l’aspect fastueux et grandiose du théâtre de cette époque.
Florence Dupont, universitaire et traductrice, insiste sur l’aspect spectaculaire et théâtral des pièces de Sénèque. Selon elle, l’œuvre de ce dernier est tout sauf une « poésie assez médiocre, déclamatoire et stoïcienne ». Dans les années 1968, son théâtre n’était pas considéré comme tel, à proprement parler, tant on essayait de donner de lui l’image d’un philosophe. [https://www.reseau-canope.fr/edutheque-theatre-en-acte/auteur/seneque.html?oid=44&cHash=04c05505af7e35d4cc6bcafcb3b3d4e7]
« La voix des classiques : le théâtre antique » Entretien avec Florence Dupont © SamNetwork
[ressource Canopé]
[ressource Canopé]
Entretien avec Florence Dupont « La voix des classiques : le théâtre antique » © SamNetwork
https://www.youtube.com/watch?v=z55Urz_ErQ4&feature=emb_logo
https://www.youtube.com/watch?v=z55Urz_ErQ4&feature=emb_logo
THYESTE
"Thyeste", œuvre la plus noire de Sénèque selon le metteur en scène Thomas Jolly, relate la vengeance d'Atrée.
Ce qui se passe avant le début de Thyeste raconte qu'Atrée était roi d'Argos parce qu'il possédait le bélier à la toison d'or. Thyeste, son frère jumeau, séduisit sa femme pour le lui dérober et s'emparer du trône. Le dieu Jupiter intervient alors et demanda au soleil d'inverser sa course pour confondre le traitre. Thyeste est banni et Atrée monte sur le trône ...
Mais Atrée ressasse sans cesse sa trahison…
C’est après ce double vol, qu’advient la vengeance furieuse d’Atrée qui fait manger à Thyeste ses propres enfants.
Parmi les tragédies de Sénèque, celle que Thomas Jolly choisit de présenter est la plus extrême, la plus sauvage et la plus surnaturelle aussi. Les sujets comme l'adultère, le vol, l'infanticide et le cannibalisme sont irreprésentables et les moyens inventés pour les mettre en œuvre, comme la douleur, la rage et le néfaste, implacables.
La transformation radicale et subite d'Atrée en monstre est à l'image de l'effondrement du monde. L'ensemble se fait sous le regard du futur, « une jeunesse impuissante face au chaos dans lequel elle devra vivre et grandir ».
Une manière pour Thomas Jolly d'évoquer « le traité d'indulgence mutuelle » que Sénèque proposait déjà à l'humanité.
Ce qui se passe avant le début de Thyeste raconte qu'Atrée était roi d'Argos parce qu'il possédait le bélier à la toison d'or. Thyeste, son frère jumeau, séduisit sa femme pour le lui dérober et s'emparer du trône. Le dieu Jupiter intervient alors et demanda au soleil d'inverser sa course pour confondre le traitre. Thyeste est banni et Atrée monte sur le trône ...
Mais Atrée ressasse sans cesse sa trahison…
C’est après ce double vol, qu’advient la vengeance furieuse d’Atrée qui fait manger à Thyeste ses propres enfants.
Parmi les tragédies de Sénèque, celle que Thomas Jolly choisit de présenter est la plus extrême, la plus sauvage et la plus surnaturelle aussi. Les sujets comme l'adultère, le vol, l'infanticide et le cannibalisme sont irreprésentables et les moyens inventés pour les mettre en œuvre, comme la douleur, la rage et le néfaste, implacables.
La transformation radicale et subite d'Atrée en monstre est à l'image de l'effondrement du monde. L'ensemble se fait sous le regard du futur, « une jeunesse impuissante face au chaos dans lequel elle devra vivre et grandir ».
Une manière pour Thomas Jolly d'évoquer « le traité d'indulgence mutuelle » que Sénèque proposait déjà à l'humanité.
Entretien avec Thomas Jolly - Théâtre Les Célestins de Lyon © https://www.theatre-contemporain.net/spectacles/Thyeste/videos/media/thyeste
CDI du Lycée Marie Curie/ DWN © 2020